AJ의 1950년 펜더 브로드캐스터

그는 앰프와 케이스가 포함된 새로운 일렉트릭 기타인 Fender Broadcaster를 구입했습니다. 총 비용은 약 300달러였으며 AJ는 3년에 걸쳐 10달러를 지불하여 이를 상환했습니다. 그는 이 기타를 50년 넘게 소유하고 연주했습니다.

AJ는 기타와 흰색 픽가드가 포함된 50년대 초반의 사진을 전시합니다. 많은 사람들의 뒷면에 촬영 날짜가 찍혀 있으며, 한 젊은이와 그의 새로운 방송인이 친구와 함께 포즈를 취하는 모습이 담겨 있습니다. 또 다른 사진은 한국전 당시 해군 구축함에 그와 기타를 얹은 모습을 보여줍니다.

AJ는 기타에 대한 그런 사랑을 가지고 있었습니다. 사실, 그는 그것을 너무 많이 연주했고(그리고 청소도 거의 하지 않았음) 최근 개조할 때까지 본체와 목이 더러워지고, 닳고, 두들겨 맞았습니다. 부식된 튜닝 키에 더해 Broadcaster의 볼륨 포트가 파손되어 함께 구입한 Fender Deluxe 앰프 AJ에 연결해도 소리가 나지 않았습니다. 그러나 기타는 가볍고 공명합니다. 연주하는 사람이라면 누구나 V자 모양의 넥에서 역사의 흔적을 느낄 수 있습니다. 그리고 그가 정기적으로 기타 연주를 한 적은 없었지만, 마일리지는 "어디서 연주하셨나요?"라는 질문을 던집니다.

"집에 있어요." 그는 웃었다. "나는 청중을 사로 잡았습니다."

그는 자신의 옛 사진을 보며 반성한다. "기타가 이렇게 오래 갈 줄 알았더라면 더 잘 관리했을 텐데!"

그러나 정기적인 청소가 부족하다는 점은 엇갈린 축복이었습니다. 사실, 튜닝 키, 지판, 본체가 손상되었습니다. 그러나 기타의 완벽한 헤드스톡 데칼을 보존하는 역할도 담당할 가능성이 높습니다.

대다수의 방송사, "Nocasters" 및 초기 Telecasters에는 5개의 장착 구멍이 있는 단일 겹의 검정색 베이클라이트 픽가드가 있었습니다. 그러나 AJ의 기타에는 거의 눈에 띄지 않는 특징이 하나 있습니다. 바로 흰색 싱글 플라이 픽가드입니다.

AJ는 "모두들 나에게 그것이 검정색이어야 한다고 말한다"고 말했다. "내가 아는 건 샀을 때도 그랬고, 새로 샀다는 것뿐이에요. 그런 걸 만들 수도 없고, 그렇지 않으면 어디서 구할 수 있었을지 모르겠어요."

가장 유력한 설명은 흰색 '가드가 캘리포니아에 있는 Fender's 매장의 오리지널 제품이라는 것입니다. 결국, 1950년 초, Fender는 흰색 픽가드를 사용한 소나무 바디의 Esquire를 생산했습니다. Leo가 기타의 부품을 낭비했을 가능성은 거의 없습니다. 또한 레오 펜더(Leo Fender)가 지미 브라이언트(Jimmy Bryant)에게 선물한 첫 번째 브로드캐스터(시리얼 #0001)에는 흰색 픽가드가 있었습니다. 따라서 초기 방송사에 흰색 '가드'를 장착할 수 있었던 것은 이치에 맞습니다.

면밀히 조사해 보면 AJ 브로드캐스터의 픽가드는 베이클라이트로 만들어진 것으로 보이며 이는 1954년부터 텔레캐스터에 등장한 플라스틱 '가드'보다 더 단단하고 부서지기 쉽습니다. 가장자리에는 섬유질의 층상 구성이 보이고 표면에는 작은 움푹 들어간 곳이 있습니다. 상단은 검정색 베이클라이트 '시대의 수호자'처럼 래커로 코팅되어 있습니다.

기타의 신비로움에 더해 새로운 소유자가 복원하는 동안 넥 구조의 몇 가지 원형 요소가 발견되었습니다. 첫째, 지판의 반경은 일반적인 초기 Fender 반경 7.25″가 아닌 9.5″입니다. 너트가 교체되었을 때(AJ는 오랫동안 교체품을 만들었으므로 원본은 사라졌습니다), 제작자는 트러스로드 플러그가 너트 베드까지 확장되어 있고, 구부러진 상단을 허용하기 위해 너트 바닥을 잘라야 한다는 것을 발견했습니다. 플러그의.

마지막으로, 넥 뒤쪽의 트러스로드 루트는 상당히 거칠었고, 넓은 면적의 목재 필러와 단풍나무 패치가 필요했습니다. 이는 넥이 최소한 대략적인 모양을 만든 후에 트러스로드가 추가되었음을 시사합니다. 이것은 트러스로드가 장착된 최초의 기타 중 하나일 수 있습니다. 프로토타입(또는 프로토타입 부품으로 조립)을 거쳐 나중에 생산 모델로 판매될 가능성이 높습니다.

"제가 연주를 배울 때 그 물건을 거기에 두고 왔어요"라고 그는 '재떨이' 교량 덮개를 가리키며 말했습니다. "하지만 나는 스코티 무어 같은 곡을 연주할 수 없다는 걸 알게 됐어요."

그런 다음 그는 Roger Miller 버전의 "Me and Bobby McGee"에 직접 참여했습니다. 그의 큰 손은 목을 잡고 컨트리/로커빌리 리듬 스타일과 워킹 베이스 라인을 연주했습니다. Johnny Cash와 마찬가지로 그의 스트럼 패턴은 사운드홀보다는 높은 프렛을 선택했습니다. 그는 Elvis의 "That's Alright, Mama"를 약간 연주했습니다. 그의 목소리는 강하고 성숙했으며 그의 기타 스타일과 잘 어울렸습니다.